Editor cultural 
¿Alguna vez te has preguntado cómo se ve la sabiduría indígena dialogando con el arte contemporáneo internacional? En @Entrevist_Ando nos sumergimos en las historias que transforman nuestra mirada cultural, y esta semana la cita imperdible es en Bogotá.
El maestro indígena inga Kindi Llajtu inaugura este sábado 19 de septiembre su nueva exposición individual: “De Naturaleza Espiritual” en la Galería Baobab.
Casi tres décadas después de su primera muestra individual con este mismo nombre (1998), Llajtu retoma el título desde la madurez artística y espiritual para reconectar con la cosmovisión inga. Tras presentarse en 2025 en este mismo espacio con “Entre la Huella y el Color” y de cautivar a Italia con “Pescatori di Colori” en Génova, el artista regresa al país con una propuesta de resistencia cultural e interculturalidad.
“La obra de este artista indígena de la comunidad Inga, que ha ido ganando reconocimiento gracias a un desarrollo que implica, por una parte, una profundización en las posibilidades de la pintura, y por otra, una búsqueda introspectiva acerca de las enseñanzas que emanan de las tradiciones, experiencias y certidumbres de su gente, constituye no sólo una manera de expresión individual, sino también un camino para el reconocimiento de una particular idiosincrasia y de una sabiduría milenaria (…) Llajtu domina los secretos de la pintura occidental gracias a su entrenamiento académico, pero lo importante es que utiliza sus conocimientos y destrezas para construir un lenguaje de alcances universales que le permite expresar y testimoniar, más allá de los límites de su pueblo, los orígenes y valores de su cultura”, comentó Eduardo Serrano, crítico y curador de arte.
Lo que única su obra:
• Técnica y textura fascinantes: Fondos densos, texturados y multicolores creados capa por capa que engañan a la vista: parecen rugosos, pero al tacto revelan una tersura sorprendente.
• Legado vivo: Fusión de sabiduría ancestral aprendida desde niño con rigor académico.
• Trayectoria global: De finalista del Premio Fernando Botero (2005) y mención en el Salón Cano (1997), a ferias como ARTBO, Art Market Budapest y Luxembourg Art Week.
El artista considera su obra como: “En mi pintura hago el ejercicio de colocar color para luego retirarlo, el de dibujar para luego cubrirlo, el construir y deconstruir; el ir y volver es lo que hace que juegue con el tiempo, las formas y espacios vividos, para traerlos al presente. Me inspiro en imágenes y relatos, símbolos, personajes, ceremonias, instrumentos rituales, naturaleza y animales que, en el transcurso de la obra, se mantienen, se transforman o desaparecen, para dar paso a una nueva imagen”.
📍 Lugar: Galería Baobab, Bogotá
🗓️ Inauguración: Sábado 19 de septiembre
